История музыки и живопиcь

Последние десять лет творческой деятельности Моцарта в Вене можно условно разделить на два периода: от «Похищения из сераля» и до «Свадьбы Фигаро» (1781 - 1786) и от «Дон - Жуана» и трех симфоний 1788 года до «Волшебной флейты» и Реквиема (1787 - 1791).

Музыкальная жизнь австрийской столицы весьма способствовала интенсивности

Творчества. На улицах днем и ночью звучала бытовая музыка в исполнении различных инструментальных ансамблей и певцов, летом из открытых окон неслись звуки пения и инструментальной игры. Жизнь в Вене с ее веселой, пестрой толпой, с неумолкаемыми песнями и танцами, несшимися со всех сторон, казалась вечным праздником. Бытовая музыкальная культура, в которую органически вливались разнообразные элементы крестьянского фольклора, была богатой питательной средой для развития национального искусства. В венском театре с большим успехом шли зингшпили на немецком языке, чему способствовал национально - общественный подъем и просветительская политика Иосифа II.

Начало творческой деятельности Моцарта в Вене ознаменовалось сочинением и постановкой зингшпиля «Похищение из сераля» (1782), в котором господствует гуманистическая идея верной и беззаветной любви, преодолевающей все препятствия.

Несмотря на традиционный и неоднократно использованный в немецкой, французской и итальянской опере тип сюжета, нигде, ни в одной опере того времени, не было столь мягкой и тонкой характеристики чувствования героев оперы, столь глубокого проникновения в их психологию и задушевности, поэтичности в воплощении лирических образов, остроумия и юмора в изображении комедийных персонажей. Премьера оперы прошла с большим успехом. Правда, императору не понравилась излишняя «ученость» музыки Моцарта. «Слишком хорошо для наших ушей и ужасно много нот, мой милый Моцарт», - сказал Иосиф II композитору. «Ровно столько, сколько нужно, ваше величество», - возразил Моцарт.